Thema
Leere Bühnen für volle Köpfe?
Warum Kunst und Kultur die entscheidenden Narrative für Nachhaltigkeit liefern müssen
von Carolin Löffler, Jana Popihn und Nicola Bramkamp
Erschienen in: Theater der Zeit: Nachhaltigkeit (03/2025)
Assoziationen: Dossier: Klimawandel Thalia Theater Hellerau – Europäisches Zentrum der Künste
Stellt euch doch mal vor … Eine leere Bühne, unbeheizt, schlecht beleuchtet – ein Symbol für radikale Sparmaßnahmen im Namen der Nachhaltigkeit. Klingt nach einer Dystopie? Es könnte auch das Setting für eine provokante künstlerische Arbeit sein, die fragt: „Wie nachhaltig ist eigentlich unsere Kultur?“ Doch während sich Kulturinstitutionen zunehmend mit ihrem eigenen ökologischen Fußabdruck auseinandersetzen, stellt sich eine viel größere Frage: Können Theater, Oper und Kunst dabei helfen, die Narrative zu entwickeln, die wir brauchen, um gesellschaftlichen Wandel zu bewirken?
Theater und Kulturinstitutionen sind seit jeher Orte der Reflexion und des Wandels, von Imagination und Realisation des Unmöglichen. Von den revolutionären Dramen der Aufklärung bis zu tagesaktuellen Debatten: Auf den Bühnen werden gesellschaftliche Fragen verhandelt, infrage gestellt und manchmal auch neu beantwortet. Perspektivwechsel par excellence? In einer Zeit, in der die Klimakrise nicht nur als wissenschaftliches Problem, sondern als existenzielle Herausforderung für die Gesellschaft wahrgenommen wird, kann Kunst eine Brücke schlagen – zwischen Fakten, Emotionen und dem eigenen Handeln.
Maja Göpel, Politökonomin und Nachhaltigkeitsexpertin, betont, dass Narrative „[...] den Raum und die Begrenzung für möglich gehaltene Zukünfte [schaffen]“1. Und genau hier liegt die Stärke der Darstellenden Künste: Sie schaffen kollektive, emotionale Erlebnisse, die uns nicht nur zum...
