Sparten
Raum und künstlerischer Gebrauch: Schauspiel und Figurentheater
6.1 Spielorte und künstlerischer Gebrauch Wie verhalten sich Architektur, Verortung, innere Raumordnung und die Aufführungsformen des Theaters zueinander? Welche Wandlungsfähigkeit haben die Spielorte und welche Relevanz hat dies für die …
von Annette Menting
Foto: Nasser Hashemi
Sticky Fragments: Die Audiodeskription als Kunstform
„Minor Glitch“ – Ein Physical Theatre Stück mit kreativer Audiodeskription von und mit Meret König, Valentin Schwerdfeger und Charlie Wyrsch, Musik Katrin Meier
von Stefan Keim
Foto: Joe Bauer
Schauspielhaus Bochum: Feelgood-Geisterbahn
„Give up die alten Geister“ von Benjamin Abel Meirhaeghe – Regie und Kostüm Benjamin Abel Meirhaeghe, Bühne Jozef Wouters, Kostümmitarbeit Una Güth, Lichtdesign Nicolaas de Rooij, Ruben de Snoo, Choreografie Fumiyo Ikeda
von Stefan Keim
Foto: Tobias Kruse/Ostkreuz
Die Erfindung des Weihnachtsmärchens
Zur Geschichte eines kulturellen Phänomens auf deutschen Theatern
Foto: master1305 / freepik
Hamburger Marathon
Das internationale Fringify Festival behandelte Identitäten im Wandel
Foto: Juha Hansen
Politische Diskurse im Elefantenkostüm
Als Produktionshaus für die Freie Szene definiert die Rampe in Stuttgart nach 40 Jahren ihre Schwerpunkte neu
von Elisabeth Maier
Foto: Dominique Brewing
Ein Netzwerk mit großen Zielen
Über den Start des Bündnisses KompleXX Figurentheater
von Mareike Gaubitz
Foto: Simon Baucks
Ohne Antwort
Der Horror der Wiederholung und dessen Erwiderung in einem Theater der Dinge
von Johanna Zorn
Der Kultur-Kahlschlag droht
Helge Lindh (SPD) kämpft im Bundestag gegen die drohenden Kürzungen und schaut mit Sorge auf die Entwicklung der kommunalen Haushalte. Im Gespräch mit Stefan Keim
von Helge Lindh und Stefan Keim
Foto: Photothek
Choreo-Così
Nebenfiguren und Nebenfiguration auf der Opernbühne
von David J. Levin
Foto: Monika Rittershaus
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Sparten
Deutsche Oper Berlin: Plakativer Wahnsinn
„Macbeth“ von Giuseppe Verdi, Dichtung von Francesco Maria Piave und Andrea Maffei nach William Shakespeare – Musikalische Leitung Enrique Mazzola, Inszenierung Marie-Ève Signeyrole, Bühne Fabien Teigné, Kostüme Yashi, Video Artis Dzerve, Chorleitung Jeremy Bines
Foto: Eike Walkenhorst
Im Staunen verbunden
Das Festival Zeit für Zirkus zeigt zeitgenössischen Zirkus zwischen Innovation und Rekurs
von Yaël Koutouan
Foto: Kai Kremser
Ein Museum als Wellnessoase für Puppen
Die Puppentheatersammlung der SKD zieht ins Kraftwerk Mitte, Dresden
Foto: David Pinzer
Opernhaus Zürich: Keine Oper für Putin
„Leben mit einem Idioten“ von Alfred Schnittke – Musikalische Leitung Jonathan Stockhammer, Inszenierung, Bühnenbild und Kostüme Kirill Serebrennikov, Lichtgestaltung Franck Evin, Video Ilya Shagalov
von Elisabeth Feller
Foto: Monika Rittershaus
Komplizierte Schwangerschaften, Nacht- und-Nebel-Aktionen und andere Redaktionsfälle
Ein Rückblick auf die Gründung des double-Magazins mit denen, die damals dabei waren
von Katja Spiess, Gerd Taube, Christoph Lepschy, Anke Meyer, Silvia Brendenal und Meike Wagner
Festival der Besessenen
Das diesjährige Festival Theater der Dinge in Berlin gab dem Unheimlichen und rational wenig Zugänglichem Raum
von Tom Mustroph
Foto: Jose Hevia
Oper Frankfurt: Stratosphärischer Würgeengel
„Lulu“ von Alban Berg nach Frank Wedekind – Musikalische Leitung Thomas Guggeis, Inszenierung Nadja Loschky, Bühne Katharina Schlipf, Kostüme Irina Spreckelmeyer
Foto: Barbara Aumüller
Volksoper Wien: Der böse Gustav
„Alma“ von Ella Milch-Sheriff (UA) – Regie Ruth Brauer-Kvam, Musikalische Leitung Omer Meir Wellber, Libretto Ido Ricklin, Bühne Falko Herold, Kostüme Alfred Mayerhofer
von Alexander Keuk
Foto: Barbara Pálffy/Volksoper Wien
Eigentümlich, dass es um die Sache nicht stille werden kann
Die Kulturwissenschaftlerin, Tanzhistorikerin und Kuratorin Ulrike Wörner von Faßmann setzt sich für double mit Oskar Schlemmers Triadischem Ballett auseinander und reflektiert einerseits über dessen revolutionäre Verbindung von Tanz, Raum und …
Foto: José Luiz Bernardes Ribeiro / CC BY-SA 4.0
Der Atem des Raumes
Erfahrungen mit einem re- & precycelten Begegnungsraum
von Florian Feisel
Foto: Florian Feisel
Gulliver für alle
Das Puppentheater Halle feiert seinen 70. Geburtstag mit einem Spektakel
von Tobias Prüwer
Foto: Anna Kolata
Theorien der Puppe
Wie sich theoretische Auseinandersetzung mit der Puppe und künstlerische Praxis wechselseitig beeinflussen
von Gerd Taube
Wir müssen jetzt in Aktion kommen!
Gespräch mit Andrea Gronemeyer über aktuelle Herausforderungen für das Kinder- und Jugendtheater
von Andrea Gronemeyer und Mascha Erbelding
Den Blick für das eigene Schicksal schärfen
„Nach Peer Gynt“ am Theater Koblenz
von Leah Wewoda
Foto: Matthias Baus
Theater Bonn: Empowermentshow mit Rhythm’n’Blues
„Hairspray“ von Marc Shaiman, Buch von Mark O’Donnell und Thomas Meehan nach dem Film von John Waters – Musikalische Leitung Jürgen Grimm, Regie Erik Petersen, Bühne und Kostüme Dirk Hofacker
von Stefan Keim
Foto: Bettina Stöß
Theater Basel: Ein Neuanfang für Brünnhilde
„Götterdämmerung“ – Dritter Tag des Bühnenfestspiels „Der Ring des Nibelungen“ von Richard Wagner – Musikalische Leitung Jonathan Nott, Inszenierung Benedikt von Peter, Ko-Regie Caterina Cianfarini, Bühne Natascha von Steiger, Kostüme Katrin Lea Tag, Kostümmitarbeit Karoline Gundermann, Lichtdesign Roland Edrich, Videodesign David Fortmann, Sounddesign Robert Hermann, Chorleitung Michael Clark
von Georg Rudiger
Foto: Ingo Höhn
Ensemble, das sind alle
Kollektive Kunst am Theaterhaus Jena zwischen Vergangenheit und Zukunft
von Michael Helbing
Foto: Oskar Schlechter
Der ganze Kosmos in einem Bild
Die Bühnenarbeiten von Gottfried Pilz sprengen immer wieder sämtliche Dimensionen – in vielerlei Hinsicht. Perspektiven werden in Frage gestellt, verdreht und gespiegelt oder gänzlich auf den Kopf gestellt. Und das …
Foto: Karen Stuke
Hebbel am Ufer: Jeder Bruch ein Abgrund
„Ich nehm’ dir alles weg – Ein Schlagerballett“ von Joana Tischkau – Künstlerische Leitung & Choreografie: Joana Tischkau, Sound Frieder Blume, Bühne Carlo Siegfried, Kostüme Nadine Bakota, Lichtdesign, technische Leitung Hendrik Borowski, Mitarbeit Regie Anta Helena Recke
Foto: Lennard Brede
Nicht nur leidende Natur
von Bettina Milz und Stefan Keim
Das Pina Bausch Zentrum in Wuppertal befindet sich weiterhin „under construction“. Neben einer Heimat für das berühmte Tanztheater soll es das Archiv der Arbeiten von Pina Bausch beherbergen und erforschen, …
Foto: Orstudio
Plattenstufen-Festspiele für die Vielen
von Anna Volkland
„Die Idee wird zur materiellen Gewalt, wenn sie die Massen ergreift.“ Dieses Marx-Zitat soll das monumentale, farbenfrohe sozialistische Wandbild von Erich Enge inspiriert haben, das seit den siebziger Jahren gemeinsam …
Foto: Jonas Walter
In Uneinigkeit geeint! Künstlerischer Versuch der Migrantisierung des Mainstreams
Die Konzeption eines Festivals fängt nicht erst mit der Kuration und Produktion seiner ersten Ausgabe an, sondern bereits viel früher: 2020, als »fluctoplasma – 96h Kunst Diskurs Diversität« das Licht …
von Dan Thy Nguyen
Foto: Thomas Byczkowski
„Die Zeit, die ist ein sonderbar Ding“
von Elisabeth Feller
Was wäre Zürich, die mit rund 450.000 Einwohnern größte Schweizer Stadt, ohne ihre Quaibrücke. Von dort fällt der Blick auf den Zürichsee, das Alpenpanorama und das Opernhaus. Die Eleganz des …
Foto: Monika Rittershaus
Internationalität mit Blick aufs Lokale
Zum Geburtstag kriegt man gute Wünsche. Mindestens. Wenn diese Wünsche auf einer Bühne ausgesprochen werden, die zudem noch eine Wunschmaschine ist, also Wünsche wahr werden lässt, dann ist das ein …
von Stefan Keim
Foto: Christian Knieps
Schaubühne am Lehniner Platz: Im Paranoia-Paradox
„BUCCI × ꒰(・ ‿ ・)꒱ × Paranoia“ von lynn t musiol und Marcus Peter Tesch – Text und Performance lynn t musiol und Marcus Peter Tesch, Bühne Ulla Willis, Kostüme Marc Freitag
von Rebecca Preuß
Foto: Justus Lemm
This cake didn’t rise. I’ll make another cake
Melanie Zimmermann und Alina Buchberger im Gespräch mit Dan Daw
von Melanie Zimmermann, Dan Daw und Alina Buchberger
Foto: Hugo Glendinning
Intensität in Slow Motion
von Laura Weinheimer
„Jede Insel oder jede Produktion dient den Künstler:innen als Bühne, um die verborgenen Strömungen im Ozean unserer Zeit miteinander zu verbinden“, schreibt Festivalleiter Ricardo Carmona in der Programmeinführung zum diesjährigen …
Foto: Dajana Lothert
Inklusive Ansätze erproben!
Arbeits- und Wirkungsweisen im Jugendclub Banda Agita
von Oana Cîrpanu und Luca Hieret
Foto: Sebastian Schimmel
Blockbuster und Performancekunst
Ivo Van Hove übernimmt die Ruhrtriennale und eröffnet mit Musiktheater nach PJ Harvey
von Stefan Keim
Foto: Steve Gullick
K3 | Tanzplan Hamburg – Über fünfzehn Jahre Tanzhaus und choreografische Praxis
Jubiläen sind Momente der Selbstinszenierung, des Lenkens von Aufmerksamkeit und des Sichtbarmachens von »Lebensleistung«. Darin ist und war Kampnagel immer gut – nicht zuletzt, weil die über die Jahrzehnte wechselnden …
von Kerstin Evert
Foto: Uta Meyer
Multiperspektivität als Leitmotiv
Wie Heinrich Horwitz Synergien gestaltet
von Theresa Schütz
Foto: Maria Bolz
Radikale Verbindungen
Es gibt Erzählweisen, die unter die Haut gehen. Über den Schriftsteller Gustave Flaubert wurde gesagt, er führe die Feder wie andere das Skalpell. Die Autorin Maggie Nelson bevorzuge ein Schreiben, …
Foto: Nicole Marianna Wytyczak
Vernetzung
„Und ich baue dadurch jetzt Kontakte zu diesen Vereinen natürlich auf. Wissen Sie, auf (vertrauter) Basis laufen Geschäfte auch besser. Wenn man mich kennt […] dann sind sie eher dafür …
von Valerie Eichmann, Geza Georg Adasz und Stefanie Fischer
Foto: Johanna Benz
Mehr als Märchen
Das Kinder- und Jugendtheater am Theater Erlangen
von Merle Böhnhardt, Stefan Winter und Julian Struck
Foto: Jochen Quast
Bildungs- und Berufsbiografie
„Das war alles in meinem Lebensweg vorher gar nicht vorgezeichnet, weil ich aus einem kleinbürgerlichen Haushalt kam, in dem Theater keine Rolle gespielt hat, und erst über das Studium ist …
von Valerie Eichmann, Stefanie Fischer und Geza Georg Adasz
Foto: Johanna Benz
Vielfalt und Zersplitterung
Das Festival für junges Publikum Hart am Wind arbeitete an drei Orten an Zusammenkunft auf Augenhöhe
von Jens Fischer
Foto: Tim Müller
Mecklenburgisches Staatstheater Schwerin: Ekstase im Genre-Flow
„SANCTA“ – Opernperformance von Florentina Holzinger mit Paul Hindemiths Oper „Sancta Susanna“, geistlichen Werken und Neukompositionen von Johanna Doderer, Born in Flamez, Stefan Schneider – Regie & Choreografie Florentina Holzinger, Musikalische Leitung Marit Strindlund, Bühne und Kostüm Nikola Knežević
von Thomas Irmer
Foto: Nicole Marianna Wytyczak
Erotik und Pflanzen
Die Schauspielerin und Performancekünstlerin Lucy Wilke über Barrieren und Begegnungen in der Freien Szene und dem Stadttheater im Gespräch mit Paulina Wawerla
von Paulina Wawerla und Lucy Wilke
Foto: Judith Buss
Kantine und Eigensinn
von Claus Philipp
In Alexander Kluges Film „Die Artisten in der Zirkuskuppel: ratlos“ (1966), sagte der Zirkus-Revolutionär Manfred Peickert: „Ich sage: Herr Direktor, könnte man die Elefanten in die Zirkuskuppel hieven? Der Direktor …
Foto: Maurice Korbel
Tiere auf Segways
„Re:Inventing Circus“ lautet das Motto der fünften Ausgabe des Kölner CircusDanceFestivals und widmet sich damit dem notwendigen Balanceakt zwischen Erbe und Erneuerung. Das facettenreiche Programm bietet verschiedene Zugangsmöglichkeiten, um sich …
Foto: Franzi Schardt
Instinkt und Lachen
Leo Bassi und die politische Mission des Clowns
von Jenny Patschovsky und Leo Bassi
Foto: Leo Bassi
Sondierung deplatzierter Materie. Oder wie wäre es mit einer Torte im Gesicht!?
Drei Fragen an Ante Ursić von Jenny Patschovsky & Benjamin Richter
von Ante Ursić, Jenny Patschovsky und Benjamin Richter
Foto: Dmitry Shakhin für Cirque Bouffon
Ruhrfestspiele Recklinghausen: Doppeleröffnung
„The Pulse“ von Gravity & other Myths– Künstlerische Leitung Darcy Grant, Musik Ekrem Eli Phoenix // As Far As Impossible – Text und Regie Tiago Rodrigues, Szenografie Laurent Junod, Wendy Tokuoka, Laura Fleury, Musik Gabriel Ferrandini
von Stefan Keim
Foto: Darcy Grant
Kann (sich) die Clownerie verändern?
Benjamin Richter im Gespräch mit Amrita Dhaliwal über Identität, Verletzlichkeit und Verantwortung
von Amrita Dhaliwal und Benjamin Richter
Foto: Thomas Cockrem / Alamy Stock
Die Stress-Knoten auflösen
Performing Arts neu denken: Fokus Tanz #10 Sorry not Sorry auf Kampnagel
von Heneliis Notton
Foto: Xenia Dürr
Übermensch trifft Übermarionette
Raum 305 im Gespräch über die Synthese von Trapez-Artistik und Puppenspiel
von Mascha Erbelding und Raum 305
Foto: René Ehrhardt
Papierblumen im Schaumstoffgarten
Zu Besuch „Im Garten der Potiniers“ bei der Ruhrtriennale
von Annika Gloystein
Foto: Blandine Soulage
„Ohne Ziel auskommen“
Zum Tod des Schauspielers Robert Gallinowski
Foto: Christian Hartmann (christianhartmann.com)
Der Menschenfreund
Aus dem Schauspieler Markus Fennert wurde ein Komödiant am Regiepult
von Michael Helbing
Foto: Lutz Edelhoff
Das Theater träumt nicht mehr
Christian Martin und Generalintendant Dirk Löschner vom Theater Zwickau-Plauen über die Uraufführung von „Zinnwald“ im Gespräch mit Michael Bartsch
von Christian Martin, Dirk Löschner und Michael Bartsch
Foto: andreiuc88 – stock.adobe.com
Wladimir Putin – eine Figur von Dostojewski?
Über den Zusammenhang der Dostojewski-Adaptionen von „Die Brüder Karamasow“ am Münchner Volkstheater und „Dämonen“ am Wiener Burgtheater mit dem russischen Angriffskrieg
Foto: Matthias Horn
Theater Krefeld / Mönchengladbach: Zwischen Horror und Humor
„(R)Evolution. Eine Anleitung zum Überleben im 21. Jahrhundert“ von Yael Ronen und Dimitrij Schaad – Inszenierung Christoph Roos, Bühne und Kostüme Carola Reuther, Musik Markus Maria Jansen
von Stefan Keim
Foto: Matthias Stutte
Weiße Landschaft
Ihr lacht wohl über den Träumer, der Blumen im Winter sah? WILHELM MÜLLER Im Rückblick wenig verwunderlich ging es ganz am Anfang um Mecklenburg, als Charly Hübner im Sommer 2017 …
von Tobias Rempe
Foto: Heike Blenk
Theater Lübeck: Das Lama der Gewalt
„BOMB. Variationen über Verweigerung“ von Maya Arad Yasur – Regie Sapir Heller, Bühne und Kostüme Anna van Leen, Live-Musik Rahel Hutter
von Peter Sampel
Foto: Stefan Loeber
Staatstheater Nürnberg: Gestorben wird immer
„Exit – Sterben für Anfänger*innen“ von Wenzel Winzer (UA) – Regie Wenzel Winzer, Bühne und Kostüme Lena Scheerer, Dramaturgie Sabrina Bohl, Licht-Design Wolfgang Köper
von Paul Tischler
Foto: Konrad Fersterer
„Durch Umständlichkeit zum Wesen der Dinge“
HANS-DIETER SCHÜTT: Charly Hübner, wozu spielen? CHARLY HÜBNER: Schön. Schön was? Dass die einfachste Frage gleich zu Beginn kommt. Is’ wie die Frage: Was ist Kunst? Erfolgreich vom Weg abzukommen. …
von Charly Hübner und Hans-Dieter Schütt
Foto: Thomas Turin
Badisches Staatstheater Karlsruhe: Coming-out zwischen Müllbergen
„Hir“ von Taylor Mac (DSE) – Regie und Bühne Jakob Weiss, Kostüme Elena Gaus, Musikalische Leitung Ari Merten
von Elisabeth Maier
Foto: Felix Grünschloß
Weltbühne für die Bühnenwelt
Die Prager Quadriennale – die einzigartige internationale Leistungsschau zum Thema Bühnenbild
von Petra Ježková