Spätmoderne Waldgänger

Theater Aachen: Silbenflimmern im ewigen Krieg

Hans-Thies Lehmann als Gast

Hessisches Landestheater Marburg: Habt ihr nichts gelernt?

Siegfried im Lichttunnel

Totentrompeten von Einar Schleef – Eine Erwiderung

Galilei und Brecht und Ost und West

Die Grenzen zwischen Dokumentation und Fiktion verwischen

Scherben der Erinnerung

Sprünge – Verknüpfungen – Rahmen

Das Gym, die Bühne und ein Gebirge aus Bildern

Dienstag, 12. Mai 2026

Autorinnen und Autoren

Heiner Müllers »unmögliche« Texte in New York und Lyon

Vom Wünschen und Erzählen

Schreibt den Mehrtürer!

»Giorno mai non verrà di gioja«

Die unerklärliche Gewalt im Mythos des Subjekts

Biennale München: Tanz mit Karla 

Das Begreifen, der Begriff, die Begrifflichkeit

Möglichkeits(t)räume – Ein Dialog

Zwischen Kung-Fu und Beckett

Ödipus Faust

Automatisches

Snow

Von wegen Provinztheater

Nur das Beste des Schweizer Theaters

Refugee Camp for the First World Citizens

Süß-saurer Einheitsbrei bremst kulturelle Vielfalt

»… die Wolken still / Sprachlos die Winde«

Eine neue Form des Lebens

Festakt und Vielfalt

Sich selbst im Blick?

Was macht das Theater, Barbara Bily?

Sogar für Festivalpublikum

Zu schön, um wahr zu sein?

»Ich wollte doch nur eine Erzählung machen …«

Junges Theater in Kriegs- und Krisenzeiten

Schauspiel Leipzig: Deutschland im Märchenwald

Staatsoper Stuttgart: Klangarchiv der Sehnsüchte

Staatsschauspiel Dresden: Deine Eltern haben dich nicht lieb

Dienstag, 26. Mai 2026

3 notebook fragments

Den verschwundenen Zirkusgebäuden auf der Spur 

Schauspielhaus Zürich: Die Leerstelle im Monster

Zeitgenössisch für wen? Über Gatekeeping und Zugang im Zirkus  

Bringt euch in Gefahr!

Mille-neuf-cent-quatre-vingt-sept

Gegnung

Empathie aus dem 3-D-Drucker

Freitag, 08. Mai 2026

Brechts Gedicht von Kranich und Wolke

„Angst ist in unserer Zeit allgegenwärtig“

Dienstag, 19. Mai 2026

Tschechische Bilderlust beim Festival One Flew over the Puppetee´ s Nest

Carmelo Bene (1937 – 2002)

Wenn man zu lange in den Abgrund blickt …

Dienstag, 05. Mai 2026

Bilder

Der einsame Krieger

Text, Theater und responsive Leiblichkeit

Mit Tanz und Schattenspiel für Freiräume im Freiheitsentzug

Glaubensfragen – postdramatisch

Ein Grundriss

Schauspiel Wuppertal: Erkundungen aus der Komfortzone

Die Wiederverzauberung der Welt

Praxis und Spiel

Freitag, 22. Mai 2026

Mimetische Differenz und pathische Impulse

Rettung im Theater des Todes

»Den gordischen Knoten noch mehr verwirren«.

Kulturrecycling auf Knopfdruck

Von der Katastrophe des Sehens

Marginality, pop-ambient and mainstream-jamming in new forms of theatre

Vom Sprechen das nicht aus einem Mund kommt

Der Prolog oder: Fragen eines lesenden Studenten

Mittwoch, 15. April 2026

»Il n’y a plus de temps …«.

„Setzen wir uns auseinander, nicht zusammen“

Schnee

Theater … Theorie

Die Dramatik des Raumes

Der Ball ist hart

Lehmann, Nichtverstehen

Let’s burn down the patriarchy

Brechtbeatz

Brecht und die Folgen

Montag, 04. Mai 2026

Jenseits des Todes 1 / Philoktet

Vorwort

Bayerische Staatsoper München: Ein Opernthriller 

Sturmwarnungen aus Gothland

Kunst im Zwischenraum

Das Vergehen der Zeit in Wagners Ring des Nibelungen

Mit Empathie und Sachlichkeit

Antigone oder Die Erscheinung des Antitheos

Where is the theatre?

»Es waren nichts als Noten«

Vorarlberger Landestheater Bregenz: Konzert globaler Vielstimmigkeit

Das Lied

Freitag, 15. Mai 2026

Fatzer

Freitag, 17. April 2026

Die konstruktiven Prinzipien der Montage im zeitgenössischen Theater

Theater und Religion – mit dem Überrest arbeiten

Auf dem Weg zur »infra-geringen« Berührung

As you like it

Schreibweisen der zeitgenössischen Zirkuskritik

Staatsoper Hannover: Kapitalismus ohne Konflikt

Theater Magdeburg: Polyphonie des Schmerzes

Schlicht lebensverändernd

Die Geburt des postdramatischen Theaters beim Schneeschaufeln im Vogelsberg

Familienbande

»Ein Schauspieler ist immer peinlich – deshalb muss er bleiben«

Freedom, Beauty, Truth & Love

Zirkus

Thüringen

Buchrezensionen

Saarland

Österreich

Theatergeschichte

Neubau & Sanierung

Schauspiel

Mecklenburg-Vorpommern

ixypsilonzett

Corona

Ozeanien

Bremen

Theaterpädagogik

D / A / CH

Nordrhein-Westfalen

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Zukunft des Kinder- und Jugendtheaters

double

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Südamerika

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Theater der Zeit

Politische Konfliktzonen

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Was macht das Theater...?

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I Postdramatisches

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Kostüm und Bühne

Musik im Schauspiel

Georgien

Horror, das Unheimliche auf der Bühne

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Recherchen 20 "AufBrüche"

Das Märzheft 2026 von „Theater der Zeit“ widmet sich dem Schwerpunkt „Bühnenmütter und Mütternarrative“ und fragt, wie sich künstlerische Arbeit und Fürsorge heute vereinbaren lassen. Interviews, Essays und Erfahrungsberichte – unter anderem von Jorinde Dröse, Carola von Seckendorff, Elisabeth Köstner und zu den Arbeiten und u. a. Pina Bergemann – beleuchten strukturelle Hürden, Initiativen wie den Verein Bühnenmütter e. V. und das Projekt Culture.Care sowie aktuelle Mutter-Stoffe auf deutschsprachigen Bühnen.
Der Stückabdruck diesmal: Noam Brusilovskys „Fake Jews“, uraufgeführt am Deutschen Theater Berlin.
Außerdem: Berichte zur neuen Intendanz am Schauspiel Leipzig, zum  Festival Premières am Le Maillon in Straßbourg, ein Inszenierungsbericht von der „Möwe“ gleich zweimal in Norddeutschland sowie, wie immer: das Kunstinsert (diesmal zu den Stadtraum-Pionier:innen Angie Hiesl/Roland Kaiser) Kolumnen und Buchrezensionen.
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Bühnenmütter und Mütternarrative

Einzigartige Primärquellen aus einem weitgehend undbekannten Kapitel der DDR-Ballettgeschichte
Erscheint zum 80. Jubiläum der Zeitschrift Theater der Zeit
 
DDR-Ballett, ostdeutsche Tanzgeschichte und selten aufgeführte Choreografien zwischen 1975 und der späten „Nachwendezeit“: Dieser Band versammelt erstmals wegweisende Rezensionen, Essays und Augenzeugenberichte aus dem Deutschen Tanzarchiv Köln, der seit 1946 bestehenden Zeitschrift Theater der Zeit und aus Tageszeitungen. Ein erfahrener Tanzredakteur, Dietmar Fritzsche, und sein damals junger, heute renommierter Autor, Volkmar Draeger, führen kenntnisreich durch vergessene Bühnenmomente – von Uraufführungen u. a. in Berlin, Dresden, Leipzig bis zu neu inszenierten Werken aus den, wie es offiziell hieß, „befreundeten sozialistischen Ländern“.
Kompakt, fundiert und spannend zeichnet das Buch die Entwicklung des DDR-Balletts nach, beleuchtet künstlerische Höhepunkte, politische Tendenzen, ästhetische Irrwege. Damit bildet das Buch ein unverzichtbares Nachschlagewerk für Tanzwissenschaft, Kulturgeschichte und alle, die ostdeutsche Bühne, Tanzkritik und Ballettgeschichte erkunden möchten.
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Tanz in der DDR von 1975 bis 1997

Die andere Seite

Die Maiausgabe von „Theater der Zeit“ widmet sich im Schwerpunkt dem Thema Teamintendanzen und fragt, wie kollektive Leitungsmodelle Theaterarbeit, Machtverteilung und Verantwortung verändern. In Interviews und Porträts kommen u. a. Thomas Bockelmann, das Leitungsteam des Nationaltheaters Weimar sowie Inka Neubert und Pascal Wieandt vom Theaterhaus G7 Mannheim zu Wort – was sind die Vorteile einer Teamintendanz? Welche Konflikte gibt es? Ist eine geteilte Intendanz wirklich Machtverteilung oder schafft sie neue Abhängigkeiten? Ergänzt wird der Schwerpunkt durch ein Gespräch mit Schauspielerinnen des Theaters Magdeburg über Probenprozesse in der Teamintendanz, das einen konkreten Blick aus der Ensembleperspektive bietet.
Ergänzt durch Beiträge zu den großen Theaterfestivals im Sommer: die Mülheimer Theatertage, das Theatertreffen, das Schweizer Theatertrffen und: Florentina Holzinger über ihren Auftritt bei der Biennale in Venedig!
Drüber hinaus erinnert die Ausgabe an Peter Zadek und Konstanze Lauterbach und würdigt den verstorbenen Autor und Regisseur Alexander Kluge. Wie immer: Stückabdruck (diesmal Robert Seethalers „Vernissage“), eine Kolumne von Max Glauner und eine Buchkritik zur ersten Biografie von Judith Malina.
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Schwerpunkt Teamintendanzen

Florentina Holzinger in Venedig

Das Juni-Heft von Theater der Zeit widmet sich dem Schwerpunkt „Horror, das Unheimliche auf der Bühne“ und verbindet ästhetische, kulturpolitische und traumagesellschaftliche Perspektiven. Essays von Joseph Pearson und Hannah von Sass, Stefan Keim und Horrorspezialist Jörg Buttgereit untersuchen das Unheimliche in Schauspiel und Musiktheater – das auch bei den Bayerischen Theatertagen in Form von Stephen Kings „The Shining“ als Oper in Regensburg wieder auftaucht.
Das Magazin verhandelt zudem aktuelle Konflikte um Theaterbauten und Kulturpolitik – exemplarisch am Chemnitzer Schauspielhaus.
Das Stück im Juniheft: Kevin Rittbergers „Wunde Stadt“ verhandelt das Attentat von Magdeburg, flankiert von einem Stückgespräch.
Kolumnen von Mateja Meded („Habitus-Passing“) und Lina Wölfel („Wir gehen nicht rein“) reflektieren Klassenverhältnisse, Diversität und Auswahlmacht im Theaterbetrieb, während Berichte von Festivals und Ausstellungen (u. a. Heidelberger Stückemarkt, Bayerische Theatertage, Bühnenbildklasse Düsseldorf, Brecht-Journal) den Blick auf internationale Szenen und Theatergeschichte erweitern.
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Where is the theatre?

Assoziationen

Person

Mike Pearson

Neuerscheinungen im Verlag