Gespräch
Verdichtete Zeit
Annette Kurz über Wahrhaftigkeit und den empathischen Blick
von Annette Kurz und Ute Müller-Tischler
Erschienen in: Arbeitsbuch: Bild der Bühne, Vol. 2 / Setting the Stage, Vol. 2 – 17 Bühnenbildner:innen im Porträt (06/2015)
Assoziationen: Akteure Kostüm und Bühne
Annette Kurz, Ihre Bühnenbilder sind herausfordernde Rauminstallationen und für ihre atmosphärische Dichte berühmt. Für Luk Perceval haben Sie auf der Ruhrtriennale und im Hamburger Thalia Theater riesige Objektbühnen für seine Inszenierungen von „Hamlet“ und „Macbeth“ gebaut. Wenn man bedenkt, dass Theater immer auch vom Moment des Flüchtigen lebt, überwältigen solch monumentale Bilder. War das Ihre Absicht?
Mir geht es um authentische und starke Bilder, eine Art von Wahrhaftigkeit, die über das Gespielte hinausgeht; da kommen Luk Perceval und ich uns sehr nahe. Wenn ich ein Stück Holz auf die Bühne bringe, dann möchte ich nicht, dass das Holz vorgibt, etwas anderes zu sein, als es ist, Metall zum Beispiel. Die Dinge sollen einfach sein, was sie sind, nichts weiter. Erst durch ihre Multiplikation werden ursprünglich banale Gegenstände überhöht, und es entsteht eine Form von atmosphärischer Dichte.
Bei „Hamlet“ im Thalia Theater gibt es eine textile Wandskulptur. Auf 14 Reihen hängen Jacken und Gehröcke übereinander und füllen den gesamten Bühnenturm aus. Stimmt es, dass da vier Tonnen Kleiderfundus zusammengekommen sind?
Stimmt, die gesamte Konstruktion wiegt vier Tonnen. Die Idee war, alle Hamlets, angefangen von Shakespeares Zeiten bis heute, einmal erscheinen zu lassen. Kein anderes Stück wird so häufig gespielt wie diese...
